28 Mai 2015

Nightpowers

Un soir, j'interrogeais dans le zinc d'un bistrot
Mon visage lassé de me masquer sans cesse.
Et Socrate m'a dit, de sa voix de sagesse:
«O mon fils, connais-toi toi-même, mais pas trop.»

(©Alexandre Arnoux).

Nighthawks d'Edward Hopper.
Nighthawks de Hopper exposé au Art Institute of Chicago (1942).

Nighthawks selon Michael Avon Oeming.
Powers: Roleplay - Volume 2 d'Oeming et Bendis (Couverture alternative).

Dans le comics book Powers: Roleplay - Volume 2 (Oeming et Bendis, Image) Michael Avon Oeming pastiche la toile d'Edward Hopper, Nighthawks, sur une des couvertures bis de sa BD. Ce soir là, au Philies, on retrouve les détectives Deena Pilgrim et Christian Walker accoudés au comptoir.

 

Pour avoir plus de détails sur ce tableau américain et en voir d'autres parodies, c'est par ici que ça se passe: 1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6 - 7 - 8. ;-)

Edward Hopper: "Quatre-vingt-dix pour cent des artistes sont oubliés dix minutes après leur mort".

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26 Mai 2015

Pas bougum !

Circulation à Rome).

Caricature de Paul Mercey (Achdé).

Dans Lucky-Luke - Tome 78 - "Les tontons Dalton" (Achdé, Gerra, et Pessis, Lucky Comics) Achdé croque Paul Mercey, et lui donne le rôle du barman du saloon de Rupin city.
(L'image est tirée de la page 17, case 9).

Après Francis Blanche, les auteurs continuent leur hommage aux Tontons flingueurs où Mercey joue Henri, le barman du bowling.

 

Paul Mercey (1923-1988) était un acteur suisse. Né en Yougoslavie, il s'installe avec sa famille à Paris où il obtient son baccalauréat et suit des cours de comédie. En 1947, Paul débute au cinéma dans La carcasse et le tord-cou de René Chanas avec Michel Simon, puis enchaîne pendant une dizaine d'années des silhouettes voire des rôles mineurs parfois non crédités. Entre temps, il se consacre à la scène en interprétant des pièces de théâtre comme Douze hommes en colère ou des opérettes comme Monsieur Carnaval avec Georges Guétary.

A l'instar de Robert Dalban ou de Philippe Castelli mais sans leur notoriété, il va devenir un des visages familiers du cinéma français qui s'impose en -troisième couteau- à la fin des années 50. Patron de bar dans Archimède le clochard de Gilles Grangier avec Jean Gabin, rôle de prédilection qu'il interprète dans Les tontons flingueurs de Georges Lautner avec Lino Ventura. Gilles Grangier qu'il retrouve dans Les vieux de la vieille toujours avec Jean Gabin, Pierre Fresnay et Noël-Noël et dans Le gentleman d'Epsom. Avec son physique rondouillard, on le retrouve furtivement en homme des bains turcs dans La grande vadrouille en 1966 avec De Funès, homme du 5ème étage dans Le cerveau en 1968 avec Belmondo, ou automobiliste vindicatif des Aventures de Rabbi Jaco en 1973, tous trois réalisés par Gérard Oury.

Au cinéma, au-delà de ses 150 films, il n'obtient que deux rôles conséquents: dans le drame Les honneurs de la guerre de Jean Dewever, et dans la comédie Le tatoué de Denys de la Pattelière encore avec Jean Gabin et Louis de Funès où il joue l'entrepreneur Pellot.

Dans les années 60, Paul Mercey interprète des sketches avec Jean Yanne à l'époque de l'ORTF: Circulation à Rome ou Les routiers melomanes. En 1964, il participe à l'émission 1=3 de Jacques Martin et Jean Yanne, supprimée après un sketch qui compare les campagnes napoléoniennes à une course cycliste. Toujours à la télévision, on l'aperçoit dans la série Saintes chéries en 1965 ainsi que dans des pièces de l'émission Au théâtre ce soir de Pierre Sabbagh. La collaboration avec Jean Yanne se poursuit sur le grand écran, il est délégué suisse dans Moi y'en a vouloir des sous ! en 1973, résistant dans Les chinois à Paris en 1974, ministre de l'intérieur dans Chobizeness en 1975, commerçant dans Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ en 1982, et chef des sans-culottes dans Liberté, égalité, choucroute en 1984, le dernier de ses rôles.

Paul Mercey décède le 7 janvier 1988 à Férolles-Attilly. Incinéré au crématorium de Valenton, ses cendres sont dispersées.

PS: Il apparait aussi furtivement dans deux sagas culte du cinéma français: La septième compagnie et les Gendarmes.

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24 Mai 2015

L'hiver vient !

Cersei Lannister: "Quand on joue au jeu des Trônes, soit on gagne soit on meurt".

Game of Thrones - Saison 1 de Benioff et Weiss.
Game of Thrones - Saison 1 de Benioff et Weiss (2011).

Game of Thrones selon Phil Noto.
Hit-Girl #1 de Romita Jr et Millar (Couverture alternative de Noto).

Dans le comics Hit-Girl #1 - "The little bitch is back!" (Romita Jr et Millar, Icon Comics) Phil Noto, l'illustrateur de la couverture, parodie l'affiche promotionnelle de la saison 1 de série TV Game of Thrones de David Benioff et D.B. Weiss sur une des versions de la couverture de la BD. Ici Sean Bean alias Lord Eddard 'Ned' Stark est remplacé par Hit-Girl alias Mindy McCready.

 

Pitch de la série TV:

Il y a très longtemps, à une époque oubliée, une force a détruit l'équilibre des saisons. Dans un pays où l'été peut durer plusieurs années et l'hiver toute une vie, des forces sinistres et surnaturelles se pressent aux portes du Royaume des Sept Couronnes. La confrérie de la Garde de Nuit, protégeant le Royaume de toute créature pouvant provenir d'au-delà du Mur protecteur, n'a plus les ressources nécessaires pour assurer la sécurité de tous. Après un été de dix années, un hiver rigoureux s'abat sur le Royaume avec la promesse d'un avenir des plus sombres. Pendant ce temps, complots et rivalités se jouent sur le continent pour s'emparer du Trône de Fer, le symbole du pouvoir absolu.

Assurément la meilleurs série TV de ses dernières années !

Romancier adulé à travers le monde avec ces plus de 15 millions de livres vendus en 2011, George RR Martin, l'homme à l'origine de la saga Game of Thrones, a aussi travaillé pour la télévision dans les années 1980. Engagé en qualité de scénariste par l'équipe de production de La cinquième dimension, remake de La quatrième dimension, il ne fera néanmoins que passer en signant seulement cinq scripts en 1986. Entre 1989 et 1990, il rejoint l'équipe de La belle et la bête... mais la série est annulée à la fin de sa 3ème saison. En 1995 et 2000, il a également écrit deux épisodes pour l'anthologie Au delà du réel: l'aventure continue. Il faudra ensuite attendre 2011, et la première saison de la série de HBO, pour le voir reprendre les chemins des studios de télévision.

Si l'adaptation télé des romans de Martin est, de l'avis de tous, très fidèle à l'histoire originale, un certain nombre d'ajustements ont cependant été réalisés. La prostituée Ros, par exemple, n'apparaît pas dans les livres. Créé spécifiquement pour la série, ce personnage rassemble les caractéristiques de plusieurs femmes qui apparaissent dans l'histoire originale: Alayaya, Chataya, et Kira. Idem pour le Roi des épices de la saison 2. Par ailleurs, si les deux premières saisons constituent une adaptation des deux premiers romans de la saga, certaines intrigues sont extraites des premiers chapitres du troisième tome.

Une des clefs du succès de Game of Thrones est sa capacité à combiner, de manière dynamique, tout un ensemble de références d'inspiration historique. La première, c'est la guerre des Roses qui a agité le royaume britannique de 1455 à 1485: les affrontements des maisons Lannister et Stark renvoie effectivement à ceux qui ont opposé les Lancaster et les York. Le personnage de Cersei Lannister rappelle, pour de nombreux observateurs, Isabelle de France qui fut reine d'Angleterre au XIVe siècle: une femme souvent décrite comme très belle mais aussi manipulatrice que cruelle. La série mélange aussi des références à la chute de Rome, aux sagas viking, à la Guerre de cent ans, à la Renaissance italienne ou encore aux hordes mongols dont s'inspirent les Dothrakis...

Tyrion Lannister: "J'attacherais à ton amitié une valeur immense. Toutefois je suis surtout intéressé par ton talent pour le meurtre et s'il advenait qu'un jour tu sois tenté de me trahir pour de l'argent, surtout souviens toi que quelque soit leur prix, je ferai mieux. La vie me sied".

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22 Mai 2015

Dinde à volonté

Anne Hébert: "C'est cela une honnête femme : une dinde qui marche, fascinée par l'idée qu'elle se fait de son honneur".

Freedom from want de Norman Rockwell.
Freedom from want de Rockwell pour la couverture du Saturday Evening Post (1943).

Freedom from want selon Bob Fingerman.
From the Ashes #3 de Fingerman (Couverture).

Dans le comics book From the Ashes #3 (Fingerman, IDW Publishing) Bob Fingerman parodie l'illustration Freedom from want de Norman Rockwell, faisant la Une du Saturday Evening Post du 6 mars 1943, sur la couverture de sa BD.

 

Pour avoir plus d'informations sur cette célèbre couverture du Saturday Evening Post, va faire un tour »ici« , »là« , aussi »ici« , encore »là« , ou »ici« , et »là« où j'ai déjà traité le sujet. ;-)

PS: Charles Boyer, un artiste Disneyland, a aussi pastiché cette célèbre scène de Thanksgiving sur »cette illustration« où les personnages Disney remplacent les convives de Rockwell.

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20 Mai 2015

Fous ta cagoule ♪

Ou t'auras froid, t'auras les glandes t'auras les boules ... ♫♪

High time des Thee Michelle gun elephant.
High time des Thee Michelle gun elephant (1996).

High time selon Harold Sakuishi.
Beck - Tome 15 de Sakuishi (Page 131).

Dans le manga Beck - Tome 15 (Sakuishi, Delcourt), Harold Sakuishi Pastiche la pochette de l'album musical High time des Thee Michelle gun elephant sur la page d'introduction du chapitre 3 de sa BD. Ici, l'homme cagoulé est remplacé par Ryuusuke Minami alias Ray, guitariste du groupe Beck.

 

Thee Michelle Gun Elephant était un groupe de garage punk japonais actif de 1991 à 2003. Ils sont connus au Japon, et également des fans occidentaux de garage rock, pour avoir grandement influencé la scène punk japonaise, et donné ses lettres de noblesse au rock japonais.

High time est le troisième album du groupe. Enregistré aux Etats-Unis et sorti en 1996, il est plébiscité par la critique et atteint la 13e place des charts au Japon.

Titres de l'album:

1. Brand new stone
2. Lily
3. Let's go love
4. Sweet Monaco
5. Chandelier
6. Blue nylon shorts (from bathroom)
7. Bowling machine
8. Laugh in the world
9. Flash silver bus
10. Candy house
11. Sl(thr)ow
12. Baby, please go home

A noter que la version vinyle paraît sous un titre légèrement différent: Is this high times ?.

PS: Je pense que le morceau le plus connu des TMGE est le single Baby Stardust paru en 2000.

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18 Mai 2015

水果 Fruit Sister 妹妹

"Si les gens veulent un modèle à suivre, qu'ils regardent Miley Cyrus, pas moi".

Caricature de Katy Perry (Chris Burnham et Cameron Stewart).

Dans le comics book Batman, Incorporated: Leviathan Strikes #1 (Burnham, Stewart, et Morrison, DC Comics), Chris Burnham et Cameron Stewart croquent Katy Perry et lui donnent le rôle d'une professeur de l'école pour filles Hadrian's Finishing School.
(L'image est tirée de la planche 3, case 1).

 

Katheryn Elizabeth Hudson dit Katy Perry (1984) est une chanteuse pop rock américaine. Elle est la fille d'un couple de pasteurs évangélistes. C'est donc à travers le gospel et les chants d'église que Katheryn Hudson, plus connue sous le nom de Katy Perry, s'initie à la musique avant de sortir un premier opus éponyme en 2001: Katy Hudson, placé sous le signe particulier du rock chrétien.

Mais très vite, la jeune fille s'affranchit de ce registre en devenant choriste pour le collectif The Matrix, aux inspirations plus pop. Si le projet avorte, Katy tente sa chance en solo et sort, en 2007, le single Ur so say dans lequel elle affiche ses influences, notamment celle de Queen, et revendique son ambiguïté sexuelle. Dans la lignée de ce succès, elle enregistre l'année suivante l'album One of the boys porté par des textes incisifs, souvent provocants à l'instar du titre I kissed a girl, ainsi que des mélodies efficaces et festives.

Katy Perry est la seule artiste à être restée plus de 52 semaines consécutives dans le top 10 du Billboard Hot 100. Seule artiste féminine ayant classé consécutivement numéro 1 cinq titres d'un même album aux Etats-Unis, elle a vendu plus de 48 millions de singles sur le sol américain, pour un total de près de 100 millions de disques dans le monde.

Elle a fait ses débuts au cinéma, en prêtant sa voix à la Schtroumpfette, et fait partie du jury d'American idol et The X factor. Elle est la personne la plus suivie de Twitter avec plus 56 millions de followers.

Elle a reçu de nombreuses récompenses et nominations, a été nommée pour onze Grammy Awards et a été nommée par Billboard comme la Femme de l'année 2012. Son quatrième album, Prism, est sorti le 22 octobre 2013, et premier single extrait, Roar, devient son huitième titre classé numéro 1 aux Etats-Unis25, où il dépasse les 5 millions de ventes.

Katy Perry: "Les hommes sont comme des artichauts. Très fournis à l'extérieur...mais quand on arrache toutes les feuilles, on n'est pas sûre de trouver un cœur".

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16 Mai 2015

La Piepape

Voltaire: "Le pape est une idole à qui on lie les mains et à qui on baise les pieds".

La Pietà de Michel-Ange.
La Pietà de Michel-Ange exposé à la Basilique Saint-Pierre du Vatican à Rome.

La Pietà selon Theo Caneschi.
Le pape terrible - Tome 1 de Theo et Jodorowsky (Couverture).

Dans Le pape terrible - Tome 1 - "Della Rovere" (Theo et Jodorowsky, Delcourt) Theo Caneschi parodie La Pietà de Michel-Ange sur la couverture de leur BD. Ici la sainte Vierge Marie est remplacée par le cardinal Giuliano della Rovere, et son fils Jésus Christ par Aldosi, le vicaire et -mignon- du cardinal.

 

Pour avoir plus d'informations sur ce célèbre marbre et en voir d'autres pastiches, c'est par ici que ça se passe: 1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6 - 7 - 8 - 9 - 10 - 11 - 12 - 13 - 14 - 15 - 16 - 17. ;-)

***

Le photographe polonais Gregor Podgorski a lui aussi rendu hommage à Michel-Ange, en réunissant cinq cent couples rejouant La Pietà sous son objectif.

La Pietà selon Gregor Podgorski.
La Pietà... Gregor Podgorski (1998).

"A la Renaissance, il y a juste 500 ans, Michel-Ange a sculpté la Pietà. Sur ce couple planent plusieurs énigmes, des thèmes et interrogations intemporels que nous retrouvons très précisément dans notre quotidien... Cinq siècles après Michel Ange Buonarotti, Gregor Podgorski conjugue la Pietà en cinq cents mises en scène sur le ton de l'émotion et de l'humour. Véritable fresque dédiée à l'humanité, cette approche chargée de modernité, de tolérance et de richesse permet aux modèles de se raconter sans censure ni tabous, sans recherche de notoriété".

Pour voir plus en détails sur ces cinq cent clichés, je t'invite à te rendre dans »sa galerie«.

Coluche: "Le pape ne croit pas en Dieu. Vous avez déjà vu un prestidigitateur qui croit à la magie, vous ?".

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14 Mai 2015

En rose et noir ?

Jean Cazalet: "Les seins et les trains électriques sont faits pour les enfants et ce sont les hommes qui jouent avec".

Photographies de Geraldine par Franco Marocco pour Playmen. Photographies de Geraldine par Franco Marocco pour Playmen.
Photographies de Geraldine par Marocco pour Playmen (1985).

Geraldine selon Macchi.
BD Hard - Tome 8 de Macchi et Gozzo (Couverture).

Dans le fumetti BD Hard - Tome 8 - "Une vierge en danger" (Macchi et Gozzo, Novel Press) Macchi fusionne et plagie deux photographies de Geraldine tirée du Playmen italien d'Octobre 1985 sur la couverture de sa BD. Ces deux clichés on été pris par le photographe Franco Marocco.

Montage des deux photographie
Montage des deux photographies ci-dessus.

Macchi assemble le buste de la première photo avec les jambes du second cliché, du coup la lingerie est dépareillée, et il ne prend même pas la peine d'harmoniser les couleurs !

 

Pour avoir plus d'information sur ce mensuel masculin et en voir d'autres pastiches, va faire un tour »ici« , »là« , et encore »là« où j'ai déjà dévoilé le sujet. ;-)

Le Playmen italien paru en Octobre 1985, met à l'honneur l'actrice Serena Grandi sur la couverture du numéro. L'italienne aux formes généreuses est venue faire la promotion de son dernier film, Miranda, une tragicomédie érotique de Tinto Brass. Le photographe Gianfranco Salis a assisté au tournage et a pu shooter l'actrice sous toutes les coutures dans son plus simple appareil. On retrouve cette série de clichés intitulée La scelta di Miranda à l'intérieur du numéro.

Mais la playmate qui nous rassemble aujourd'hui, c'est Geraldine. Elle est la Playgirl du mois et fais donc la page centrale sous l'objectif de Franco Marocco. On la retrouve aussi dans une série de photos tantôt sirotant une coupe de champagne en robe de soirée, tantôt faisant de la bicyclette en mini jupe, mais aussi essayant toute une batterie de sous-vêtements affriolant qui ont tendance à glisser malencontreusement le long de son corps... Vive la gravité, vive Newton... ^^

PS: ... et vivement juillet-août que je puisse republier plein d'articles courtement vêtus ! Eh oui, normalement, je dois avoir la matière pour remettre ça cet été. ;-)

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12 Mai 2015

Autopsie du troisième type

Jean-Marie Gourio: "La peinture, c'est rien qu'un truc qu'on fixe au mur avec un clou, Rembrandt est rien sans un clou".

La leçon d'anatomie du docteur Nicolaes Tulp de Rembrandt.
La leçon d'anatomie du docteur Nicolaes Tulp de Rembrandt exposé au musée Mauritshuis de La Haye.

La leçon d'anatomie du docteur Nicolaes Tulp selon John Byrne.
Star Trek: Leonard McCoy - Frontier Doctor #4 de Byrne et Ryall.

Dans le comics book Star Trek: Leonard McCoy - Frontier Doctor #4 (Byrne et Ryall, IDW Publishing) John Byrne pastiche la toile de Rembrandt La leçon d'anatomie, sur la couverture de sa BD. Ici, le docteur Nicolaes Tulp est remplacé par le docteur Leonard McCoy.

 

Pour avoir plus de détails sur cette toile de Rembrandt et en voir d'autres parodies, tu peux aller faire un tour »ici« et »là« où j'ai déjà traité le sujet. ;-)

Jean-Jacques Rousseau: "Je m'étais mis à étudier l'anatomie, et passant en revue la multitude et le jeu des pièces qui composaient ma machine, je m'attendais à sentir détraquer tout cela vingt fois le jour".

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10 Mai 2015

L'homme qui ne rit jamais !

"Si l'homme descend du singe, il peut aussi y remonter".

Caricature de Buster Keaton (Laurent Verron).

Dans Odilon Verjus - Tome 6 - "Vade Retro Hollywood !" (Verron et Yann, Le Lombard) Laurent Verron croque Buster Keaton et lui fait jouer son propre d'acteur américain au détour de deux cases où il croise brièvement Odilon.
(L'image est tirée de la planche 27, case 3).

 

Buster Keaton (1895-1966) était un comédien américain. Initié dès son plus jeune âge au spectacle comique en partageant la vie itinérante de ses parents comédiens, Buster parvient à s'imposer en solo en 1917 dans les films de Fatty Arbuckle, le roi du -slapstick-. Mais ce n'est qu'en 1919 qu'il obtient son premier grand rôle dans La maison démontable. Et c'est dans une série de courts-métrages comme Frigo a l'Electric Hotel qu'il confirme son talent pour la comédie burlesque.

Celui que l'on a appelé tout au long de sa carrière -L'homme qui ne rit jamais-, par opposition à Charlie Chaplin, se lance dans le long-métrage en tant que réalisateur et interprète. Suivant toujours les aventures d'un homme dépassé par ses problèmes, il enchaîne les gags visuels avec intelligence et efficacité dans des films comme Les trois âges, une parodie d'Intolerance de D.W. Griffith et Les lois de l'hospitalité sur le thème de la vendetta. Il est à son apogée dans La croisière du Navigator en 1924, et Le mécano de la géneral en 1926, derniers films dont il a le plein contrôle. Réputé avoir filmé le déclin du comique, le réalisateur Edward Sedgwick met en scène Buster Keaton dans des œuvres redécouvertes aujourd'hui: Le caméraman en 1928, Le figurant en 1929, et Le metteur en scène en 1930.

Si sa carrière décline ce n'est vraiment qu'à la fin des années 30: alcoolique, vieillissant, souffrant du passage au parlant, il se contente de caméos comme dans Boulevard du crépuscule de Billy Wilder. Ce film nostalgique l'oppose aux stars du muet des années 20: Gloria Swanson et Erich Von Stroheim.

Surnommé -le zombie-, il donne tout de même une prestation comique remarquée aux côtés de Charlie Chaplin dans Les feux de la rampe en 1956. A la fin de sa vie, l'acteur est honoré d'un Oscar pour l'ensemble de sa carrière et entre enfin dans la légende du septième art.

Kevin Spacey: "Ce que Keaton faisait physiquement est assez bluffant lorsqu'on découvre qu'il faisait lui-même ses propres cascades".

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