Stan Laurel: "L'humour, c'est la vérité; l'esprit, c'est une exagération de la vérité".

Y a erreur ! de McCarey (1929).

Odilon Verjus - Tome 6 de Verron et Yann (Page 8, case 8).

Dans Odilon Verjus - Tome 6 - "Vade Retro Hollywood !" (Verron et Yann, Le lombard) Laurent Verron parodie une scène du film Y a erreur ! de Leo McCarey, sur une planche de sa BD.

Pitch du film:

Dans une écurie, Stanley (Stan Laurel) et Oliver (Oliver Hardy) nourrissent un pur-sang nommé Blue Boy, quand ils surprennent deux hommes entrain de parler d'une rétribution de 5000$ pour le retour de Blue Boy, mais en fait ces derniers font allusion au tableau de Gainsborough et non à l'animal. Alléchés par la prime, Laurel et Hardy décident de ramener le cheval au millionnaire (Dell Henderson)...

Y a erreur ! est un court-métrage noir et blanc de vingt minutes réalisé par Leo McCarey en 1929 avec en vedette le duo Stan Laurel et Oliver Hardy.

Oliver Hardy: "Nous ne nous considérons pas comme les autres nous voient".

"Dieu n'existe pas, je ne l'ai pas rencontré".

Dans KGB - Tome 2 - "Le sorcier de Gaïkonour" (Kerfriden et Ma,gin, Quadrant) Malo Kerfriden caricature Youri Gagarine et lui fait jouer son propre rôle de cosmonaute soviétique.
(L'image est tirée de la page 31, case 6).

Youri Gagarine dans son vaisseau Vostok 1
et
Dessin de Malo Kerfriden dans le supplément de la BD en fin d'album.

Youri Alexeïevitch Gagarine (1934-1968). Fils d'un charpentier et d'une paysanne, il devient technicien fondeur après ses études. Il découvre le pilotage en amateur dans un aéro-club à 18 ans puis entre à l'école d'aviation militaire d'Orenbourg. Il est promu pilote de chasse à partir de 1957. Trois ans plus tard il fait partie des 20 pilotes sélectionnés pour participer au programme spatial soviétique.

C'est l'époque de la course à l'espace entre américains et soviétiques. Gagarine passe avec succès les différentes sélections qualificatives en vue du premier vol habité. Il se retrouve dans le groupe final qui comprend trois pilotes. Le choix définitif se porte sur lui, en raison de ses compétences et de ses origines ouvrières, un atout supplémentaire pour la propagande soviétique.

Le 12 avril 1961 Gagarine entre dans l'Histoire en devenant le premier homme à voyager dans l'espace. Décollant du cosmodrome de Baïkonour, un centre spatial créé en 1955 pour tester des missiles balistiques, il effectue en moins de 2 heures une orbite terrestre à bord de la capsule Vostok 1, à une moyenne de 250 kilomètres d'altitude avant de revenir sur Terre.

Ce vol a une portée immense. Gagarine fait le tour du monde, accueilli partout en héros. Vexés, les américains annoncent le 25 mai 1961, par la voix de leur président, John F. Kennedy, la naissance du programme Apollo, qui doit emmener un homme sur la Lune avant la fin de la décennie. Dans son pays Gagarine a droit à de nombreuses distinctions: promu major, il reçoit le titre de Héros de l'Union Soviétique et devient membre d'honneur de l'Académie internationale d'astronautique. On lui confie le poste de directeur de la Cité des Etoiles, le centre d'entraînement des cosmonautes russes.

Le 27 mars 1968 Gagarine meurt au cours d'une mission aérienne: son avion de chasse s'écrase dans des conditions qui restent encore pour beaucoup mystérieuses.

Coluche: "L'homme qui a eu le moins de chance dans sa vie, c'est Youri Gagarine: il est parti d'URSS, il a fait dix-sept fois le tour de la terre ... et il est retombé en URSS".

Jean-Edern Hallier: "La plus sûre manière de paralyser l'individu est de lui faire croire qu'il peut embrasser l'univers d'un clin d'œil".

Illustration de De Vorss pour la couverture de Wink (1945).

Carte postale de Berthet pour sa série Pin-up.

Sur cette carte postale tirée de la série Pin-up (Berthet et Yann, Dargaud) Philippe Berthet pastiche le dessin de Billy De Vorss de la couverture du numéro d'été du magazine pour adulte Wink paru en 1944.

Cette carte postale est tirée d'une collection de six éditée à 2000 exemplaire par Granit Associés à l'occasion de la sortie du tome 6 la série.

Wink est un magazine américain pour adulte créé par Robert Harrison en 1944. Cette revue de pinups contenant des dessins, des photographies, des stips BD, et des romans photo, a fait fantasmer son lectorat masculin jusqu'en 1955. Comme les autres publications de Harrison sorties à la même époque et toutes clôturées en 1955: Beauty Parade, Eyeful, Titter, Whisper, et Flirt; Wink a connu ses heures de gloire juste après la seconde guerre mondiale.

Ses recettes déclinent à partir de 1952 avec la concurrence d'autres revues de pinups rivales, et l'arrivée un an plus tard du magazine Playboy, pour lequel Robert Harrison a une aversion sans nom ne supportant pas cette nudité réelle et totale. Car oui, chez Harrison, les dessins de pinups restent bon enfant (quoique pour l'époque) et les photographies bien que souvent un poil sadomasochiste et fétichisme, les girls sont un minimum couverte, rien n'est révélé, tout est suggéré.

Durant ces dix années, ces publications newyorkaises ont vu défiler grand un nombre de models restés célèbres comme: Bettie Page, Lili Christine, Evelyn West... et de grands dessinateurs comme: Peter Driben, Earl Moran... et Billy De Vorss qui nous réunis aujourd'hui.

Billy De Vorss (1908-1985) était un dessinateur américain. Caissier dans une banque mais aussi dessinateur amateur autodidacte de talent, il est vite encouragé à vivre de son talent artistique par sa ravissante femme, Glenna, qui devient son premier modèle officiel.

Il publie ses trois premières pinups en 1933 pour le calendrier la Louis F Dow Compagny de St Paul. Toujours dans les années trente s'en suivent de nombreuses autres commandes pour des calendriers: Brown & Bigelow, Joseph C. Hoover ... et toujours la Louis F Dow Compagny .

Dans les années 40 et 50, il publie énormément de couvertures de pinups pour les magazines dont celles des publications de Robert Harrison comme Wink. En 1949, il dessine toute la campagne de publicité des robes Botany Woollen.

Son travail est reconnu pour son incroyable variété de couleurs pastel, ces lignes gracieuses et fluides, et pour son sens aigu de la composition dut à sa volonté de toujours vouloir travailler à partir de modèle vivant.

Jane Austen: "L'imagination des femmes court vite et saute en un clin d'œil de l'admiration à l'amour et de l'amour au mariage".
PS: Pour les anglophobes comme moi: Wink = Clin d'œil.

"Bizarrement, les seuls qui nous interdisent et nous attaquent, ce sont les partis antisystème".

Dans Trolls de Troy - Tome 20 - "L'héritage de Waha" (Mourier et Arleston, Soleil) Jean-Louis Mourier croque Yann Barthès et lui fait tenir le rôle de Ybarthös, un reporter de La petite gazette, qui interview le vénérable Rysta Fuquatou.
(L'image est tirée de la page 41, case 5).

Yann Barthès (1974) est un journaliste, animateur et producteur français de télévision. Fils de cheminot, après son baccalauréat, il poursuit ses études à l'Université de Savoie où il est étudiant en DEUG d'anglais. Finalement, il s'oriente vers le journalisme en intégrant pendant trois ans l'ISIC.

En 1998, il est stagiaire au service communication de Canal+, chargé des revues de presse. En 2002, il s'occupe des invités de + Clair, une émission hebdomadaire consacrée aux médias, présentée par Daphné Roulier. En 2004, il rejoint Michel Denisot dans Le Grand Journal, pour présenter chaque soir les rubriques du Petit Journal People et du Petit Journal Actu, où il présente sa vision critique et humoristique de l'actualité tout d'abord en voix off, puis sur le plateau de l'émission.

A la rentrée 2011, Le Petit Journal bascule du format rubrique au format JT avec sa propre émission, ce qui permet à Yann de recevoir ses chroniqueurs et des invités. Il crée alors sa société de production Bangumi, pour produire Le Petit Journal indépendamment de KM Production.

Spécialiste des dessous des médias et du monde politique, l'agitateur réjouit par sa liberté d'opinion et son audace. Ses courtes apparitions, entre impertinence, critique et dérision, créent régulièrement le buzz. Redouté des personnalités politiques au même titre que l'humoriste Stéphane Guillon, Yann Barthès est en passe de devenir une icône du journalisme off.

Le 9 mai 2016, Yann Barthès annonce qu'il quitte Canal+ à la fin de la saison 2015-2016. Le même jour, le groupe TF1 annonce l'arrivée de Barthès sur les grilles de rentrée 2016 de TF1 et TMC.

PS: Yann Barthès a remporté le Prix du meilleur journaliste au Trophée des jeunes talents de l'année 2009.

"On ne naît pas femme: on le devient".

Dans Le Spirou de - Tome 7 - "La femme léopard" (Schwartz et Yann, Dupuis) Olivier Schwartz croque Simone de Beauvoir dans son propre rôle. Elle accompagne son compagnon Jean-Paul Sartre qui est interviewé par Fantasio.
(L'image est tirée de la page 52, case 5).

Simone de Beauvoir (1908-1986) était une femme de lettre française. Née dans une famille bourgeoise et catholique, elle entreprend, à l'âge de 17 ans, des études de lettres et de mathématiques.

En 1926, elle adhère à un mouvement socialiste et suit des cours de philosophie à la Sorbonne pour préparer le concours de l'agrégation. C'est à cette époque qu'elle fait la connaissance de Jean-Paul Sartre, qui fréquente le même groupe d'étudiants qu'elle. Débutent alors une vie commune, sans cohabitation, ainsi qu'une collaboration et un dialogue intellectuel qui vont durer pendant près d'un demi-siècle, et rendre le couple de penseurs mythique. Tous deux reçus à l'agrégation, ils deviennent professeurs; c'est alors le temps d'une courte séparation puisque Sartre est envoyé au Havre et Beauvoir à Marseille.

Après la Seconde Guerre mondiale, elle fait partie du comité de rédaction des Temps modernes, le journal fondé par Sartre. Son premier livre, L'Invitée, paraît en 1943. Les voyages se succèdent à partir de 1947. Simone de Beauvoir se rend aux Etats-Unis, séjourne en Afrique, en Europe, visite la Chine en 1955, Cuba et le Brésil en 1960.

Elle publie Le Deuxième Sexe, livre phare du féminisme français, en 1949, et devient ainsi une personnalité très controversée à cause de ses prises de position, notamment en faveur de l'avortement. Récompensée par le Prix Goncourt en 1954 pour Les Mandarins, elle délaisse cependant le genre romanesque au profit de l'essai et de la rédaction de ses mémoires.

Auteur reconnue et icône du féminisme, Simone de Beauvoir reste indissociablement liée à Jean-Paul Sartre et au courant philosophique de l'existentialisme auquel elle a également contribué.

Simone de Beauvoir: "La femme est tout ce que l'homme appelle et tout ce qu'il n'atteint pas".

"Je connais des centaines de femmes en Amérique qui étaient entretenus par des hommes. Pourquoi ne paient elles pas d'impôts ? S'ils me jettent en prison pour cette raison, pourquoi n'y jettent ils pas toutes ces femmes ?".

Dans Pin-Up - Tome 7 - "Las Vegas" (Berthet et Yann, Dargaud) Philippe Berthet croque Virginia Hill et lui fait jouer son propre rôle d'ex maitresse du gangster Bugsy Siegel.
(L'image est tirée de la planche 30, case 8).

Virginia Hill (Planche 27, case 3).

Comme d'habitude, Berthet et Yann revisite l'Histoire, toute en la réinventant et en la romançant. J'en dis pas plus pour ne pas spoiler ! :-)

Virginia Hill (1916-1966) était une figure du crime organisé américaine. Elle est surtout connue pour avoir été la petite amie de Bugsy Siegel. Née en Alabama dans une famille pauvre et battu par son père, elle se prostitue très jeune pour faire vivre sa famille.

Pour s'en sortir, elle décide de s'installer dans une grande ville, Chicago, où elle continue de se prostituer. Ses rencontres lui permettent de trouver un job de serveuse au Colony Club. Le patron, Joseph Epstein, riche bookmaker tombe sous son charme, et devient son amant. En le conseillant judicieusement sur ses affaires et en tenant ses comptes, Hill entre dans le cercle fermé de la mafia de Chicago, et y joue les coursières.

Outre ses talents au lit, les gangsters de Chicago finissent par la respecter pour sa réputation de dure à cuire, et les têtes pensantes de Chicago pensent à elle en tant qu'ambassadrice de charme, pour créer une alliance avec la mafia de New York. Avec la bénédiction d'Epstein, elle emménage à New York, et devint rapidement la maîtresse de Jo Adonis, qui contrôle les paris et les rackets de New York. C'est lors d'une soirée dans un bar avec Adonis qu'elle rencontre l'homme de sa vie: Bugsy Siegel. Même si entre eux c'est le coup foudre, c'est aussi l'amour vache, et ils se rendent coup pour coup. La légende veut que Siegel baptise son hôtel de Las Vegas pas le doux surnom de sa belle: Flamingo. Une rumeur dit que les deux amants se seraient mariés secrètement au Mexique.

Cadavre de Bugsy Siegel (Planche 26, case 11).

Après l'assassinat de Bugsy, Hill fait une tentative de suicide dont elle réchappe, et entre en dépression. En 1950, elle épouse un ex-champion de skis autrichien avec qui elle a son unique enfant. Un an plus tard son passé la rattrape et elle est assigné à comparaitre devant la Commission sénatoriale d'Estes Kefauver sur le crime organisé, où elle nit toutes connaissances d'information sur la mafia en dépit du fait que le Time magazine la surnomme -Queen of the gangsters' molls-.

Sénateur Tobey: Mais pourquoi Joey Epstein vous a t'il donné tout cet argent, miss Hill ?
Virginia: Vous voulez vraiment le savoir ?
Sénateur Tobey: Oui, je veux vraiment savoir pourquoi.
Virginia: Et bien je vais vous le dire: je suis la meilleure suceuse en ville !
Sénateur Kefauver: Suspension ! Je demande une suspension d'audience !

N'ayant pas réussi à percer la carapace de la jeune femme, l'administration américaine décide de la poursuivre pour non-paiement d'impôts. On lui réclame 161 000 dollars d'impayés pour les années 1942 à 1947. Dégoûté, elle quitte les USA avec sa famille, et déménage au Mexique, à Hong Kong, puis à travers l'Europe pour échapper au FISC américain mais ces derniers continuent de la harceler. Elle sombre dans l'alcool et divorce.

En début 1966, elle extorque de l'argent à Jo Epstein, et à Jo Adonis en les menaçant de publier ses Mémoires. Les deux hommes lui versèrent alors de l'argent. Le 24 mars 1966, des randonneurs aperçurent le cadavre de Virginia à Koppl, en Autriche, sous une épaisse couche de neige. L'autopsie révèle qu'elle a succombée à une absorption massive de somnifères. Sa mort est déclarée comme un suicide. Les journaux s'emparèrent de sa mort brutale, et ne tardent pas à spéculer, déclarant que la jeune femme a été assassinée, car elle s'apprêtait à livrer ses compagnons mafieux.

La vie de Virginia est portée à l'écran en 1974 dans un téléfilm de Joel Schumacher intitulé The Virginia Hill story avec Dyan Cannon dans le rôle titre.

Jo Epstein: "Une fois que vous avez cette fille dans la peau, elle est comme un cancer, incurable !".

Donald Rumsfeld: "Les allégations [...] selon lesquelles les prisonniers sont mal traités sont complètement fausses. [...] Aucun détenu n'a subi de mauvais traitement. [...] La détention des prisonniers talibans et membres du réseau terroriste Al-Qaeda transférés sur la base de Guantanamo est pleinement conforme à la convention de Genève".

Detainees in Guantanamo Bay de McCoy (2002).

Ghost Money - Tome 1 de Bertail et Smolderen (Page 9, case 3).

Dans Ghost Money - Tome 1- "La dame de Dubaï" (Bertail et Smolderen, Dargaud) Dominique Bertail reproduit le cliché Detainees in Guantanamo Bay du photojournaliste Shane T. McCoy, sur une planche de sa BD, pour évoquer la détention de Haddad dit l'Homme de Wall Street, le banquier de Ben Laden.

Shane T. McCoy est un photographe de combat américaine, photojournaliste et vidéaste connu pour avoir capturer une série de clichés, le 11 Janvier 2002, sur l'arrivée et le traitement des prisonniers en détentions extrajudiciaires au camp X-Ray de Guantanamo Bay à Cuba. McCoy a passé plus d'une décennie dans la Marine des Etats-Unis. Quand son enrôlement a pris fin, il est resté au service du gouvernement fédéral en tant que premier journaliste officiel de l'United States Marshals Service.

Detainees in Guantanamo Bay qui nous intéresse aujourd'hui, fait partie de cette série de photographies prises le 11 janvier 2002. On y voit, des détenus en combinaison orange, agenouillés dans une zone d'attente, sous les yeux attentifs de la police militaire, au Camp X-Ray à l'intérieur de la base navale de Guantanamo Bay à Cuba. Différents journaux, agences de presse, chaines TV, sites web, tels que le Times, The Sun, Reuters, la BBC ... ont repris et diffusé cette photographie de McCoy dans leurs articles sur les conditions d'emprisonnement de Gouantanamo.

Sur le même sujet, je t'invite à relire mon article sur les tortures d'Abou Ghraib.

Colonel américain Lawrence Wilkerson: "George Bush, Dick Cheney, et Donald Rumsfeld savaient que des centaines d'innocents avaient été envoyés a Guantanamo mais n'ont pas voulu les libérer, par peur des conséquences politiques".

José Artur: "Jésus, de retour sur terre, s'étonnerait qu'on le commente tant et qu'on essaie si peu de l'imiter".

La Cène de De Vinci exposée dans l'église Sainte-Marie-des-Grâces de Milan (1498).

Journal de Spirou n°3207 (Premier et quatrième plats de couverture de Thélonius).

Dans le Journal Spirou n°3207 paru le 29 septembre 1999 (Collectif Dupuis), Philippe Bercovici alias Thélonius, l'illustrateur de la couv', pastiche la fresque, La Cène, de Léonard de Vinci, sur la couverture (Premier et quatrième plats de couverture) du magazine. Ici, Jésus Christ, le fils de Dieu, et ses apôtres, sont remplacés par le Boss, lé rédac' chef de Spirou, et ses auteurs.

La nappe dédicacée par les auteurs dessinateurs de chez Dupuis que l'on voit sur cette couverture du journal était le cadeau d'un jeux concours du présent magazine.

Pour avoir plus d'informations sur la fresque de Léonard de Vinci et en découvrir d'autres parodies, c'est par ici que ça se passe: 1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6. ;-)

Outre les auteurs de BDs, les producteurs de séries TV, les cinéastes, et les publicitaires, de nombreux photographes indépendants ont eux aussi été inspirés par La Cène de Léonard de Vinci:

Mary Beth Edelson - Some living american women artists (1971).

Renée Cox - Yo Mama's last supper (1996).

Raoef Mamedov - The last supper down syndrome (1998).

Elisabeth Ohlson Wallin - Ecce homo (1998).

Adi Nes - The last supper (1999).

Marcos López - Asado en mendiolaza (2001).

David Lachapelle - Jesus is my homeboy (2003).

Chad Coombs - Fast supper (2007).

Jorge De Sousa - Last supper (2007).

Diaz - The last supper (2008).

Robert Recker - Passion of Christ (2010).

Melanie Dunea - My last supper: The next course (2011).

Luca Leon Fasching - La Cène des Boulangers (2011).

Howard Schatz - The last supper underwater (2012).

Jordi Gomez - The last supper Cobra art (2012).

Mattaeus Ball - Last supper (2012).

Gérard Rancinan - Le banquet des idoles (2012).

Juan Sanchez Castillo - La ultima cena (2013).

Gérard Rancinan - Gang bank (2014).

PS: Tu auras remarqué l'originalité des titres des œuvres de la plupart de ces photographes ! ^^

"Un homme à la maison en vaut deux dans la rue".

Dans Odilon Verjus - Tome 6 - "Vade Retro Hollywood !" (Verron et Yann, Le lombard) Laurent Verron caricature Mae West et lui fait jouer son propre rôle d'actrice dans le Hollywood des années 30-40.
(L'image est tirée de la planche 32, case 8).

(Planche 33, case 11).

Dans l'histoire, elle est en compagnie de Salvator Dali (qui fera donc l'objet d'un futur article ! ^^) qui la prend pour modèle pour l'une de ses toiles. Mais le tableau ne plait pas à Mae car Dali l'a représentée en salon trompe l'œil en référence à la véritable salle portant le nom de l'actrice au Musée Dali de Figueras.

Pour avoir plus de détails sur la bio/filmographie de cette actrice, va faire un tour »ici« où j'ai déja traité le sujet. ;-)

Mae West: "La ligne courbe est la ligne la plus jolie d'un point à un autre".

"J'ai joué beaucoup de personnages quelconques qui n'ont rien de spécial, sans doute parce que je ne le suis pas moi-même".

Dans Ekhö monde miroir - Tome 3 - "Hollywood boulevard" (Barbucci et Arleston, Soleil) Alessandro Barbucci croque Tom Hanks et lui fait jouer son propre d'acteur de cinéma sur le tournage de Forest Gump.
(L'image est tirée de la page 33, case 2).

Tout le monde a reconnu la casquette rouge Bouba Gump et la chemise bleue à carreau. ;-)

Tom Hanks (1956) est un acteur américain. Né au sein d'une famille recomposée, il vit une enfance relativement chaotique et consacre d'abord son temps libre au base-ball et à l'astronomie. C'est à l'adolescence qu'il se découvre une passion pour le théâtre. S'il participe à quelques spectacles au lycée, c'est surtout à l'Université de Sacramento, où il poursuit ses études, qu'il fait ses premières armes en tant qu'acteur amateur.

Repéré par le metteur en scène Vernon Dowling, il quitte l'Université pour suivre une troupe professionnelle. Pendant deux ans, il joue Gremio dans La mégère apprivoisée. Mais c'est d'abord la télévision, notamment la série Bosom Buddies, diffusée en 1982 et 1983 sur ABC qui le fait connaître. Dès 1984, Ron Howard lui offre son premier grand rôle, dans Splash au côté de Daryl Hannah.

Si ses premiers succès sont surtout des comédies, il montre, très vite, d'autres facettes de son talent, comme dans Big, dans lequel il joue un enfant perdu dans un corps d'adulte. Un talent qui lui permet aussi de jouer, quelques années plus tard, avec une subtilité qui lui vaudra deux Oscars de suite, un avocat atteint du SIDA dans Philadelphia, ou un candide attachant dans Forrest Gump.

Après Jonathan Demme et Robert Zemeckis, d'autres grands réalisateurs l'ont inscrit en tête de leur générique: Steven Spielberg dans son drame historique Il faut sauver le soldat Ryan, Sam Mendes dans Les sentiers de la perdition, ou encore les frères Coen dans Ladykillers.

Parmi sa riche filmographie, on compte aussi: Appollo 13, Arrête-moi si tu peux, Da Vinci code, Seul au monde, La ligne verte... Prochainement, il sera à l'affiche de Sully dirigé par Clint Eastwood.

PS: Dernièrement, tu as aussi pu le voir dans Le pont des espions de Spielberg, histoire vraie d'un échange d'espionsdurant la Guerre froide qui a aussi inspiré les auteurs de Pin-up dans le tome 4. ;-)