J'ai la violence dans le sang. C'est en moi, mon père avait ça dans le sang, son père aussi. C'est mon destin.

Mickey Knox interprété par Woody Harrelson | Tueurs nés

Tueurs nés d'Oliver Stone (1994).

Beneath the Trees Where Nobody Sees: Rite of Spring #2 de Horvath (Couverture bis de Tony Fleecs).

Dans le comic book Beneath the Trees Where Nobody Sees: Rite of Spring #2 (Horvath • IDW Publishing) le cover artist Tony Fleecs pastiche l'affiche du film Tueurs nés d'Oliver Stone sur une des couvertures alternatives de la BD. Ici, Mickey Knox interprété par Woody Harrelson devient Sam Strong et le reflet dans les lunettes de Mallory Wilson Knox interprétée par Juliette Lewis est remplacé par celui de Monica Brewer.

Accrochez vos ceintures, car nous replongeons aujourd'hui dans l'un des films les plus controversés, bruyants et visuellement déjantés de l'histoire du cinéma. Sorti le 26 août 1994 aux Etats-Unis, Tueurs nés (Natural Born Killers en VO) n'est pas seulement un film, c'est une agression sensorielle délibérée signée Oliver Stone. Entre satire médiatique féroce et romance ultra-violente, cette œuvre n'a laissé personne indifférent à l'époque, et force est de constater qu'elle n'a pas pris une ride dans sa capacité à nous mettre mal à l'aise. Bref trip sous acide qui a secoué les années 90.

La genèse du projet est presque aussi chaotique que le film lui-même. A l'origine, le script est le fruit de l'imagination fertile d'un jeune scénariste alors inconnu du grand public: Quentin Tarantino. Cependant, après avoir réalisé que son histoire de couple de tueurs en cavale allait être profondément remaniée, Tarantino a fini par se désolidariser du projet. Oliver Stone, épaulé par Richard Rutowski et David Veloz, a effectivement repris le scénario pour le transformer. Là où Tarantino voulait un film de genre percutant, Stone a vu l'opportunité de créer une satire politique et sociale sur la fascination de l'Amérique pour la violence et la starification des criminels par les médias.

Un couple de tueurs, Mickey (Woody Harrelson) et Mallory (Juliette Lewis), se servent des médias jusqu'à devenir des stars de l'actualité.

AlloCiné | Tueurs nés

Le choix d'Oliver Stone à la réalisation pouvait surprendre, lui qui était plutôt habitué aux fresques historiques ou politiques comme Platoon ou JFK. Pourtant, son énergie nerveuse convenait parfaitement à ce sujet brûlant. Pour incarner le couple iconique Mickey et Mallory Knox, le cinéaste a jeté son dévolu sur Woody Harrelson et Juliette Lewis. Harrelson, que le public connaissait surtout pour son rôle de gentil barman dans la série Cheers, casse ici son image avec une intensité terrifiante. Face à lui, Juliette Lewis livre une performance habitée, oscillant entre la fragilité enfantine et la fureur pure. Le casting est complété par un Robert Downey Jr. absolument génial en journaliste charognard et un Tom Sizemore glacial en flic corrompu.

Sur le plan technique, Tueurs Nés est un véritable laboratoire expérimental sous stéroïdes. La mise en scène de Stone est une explosion de styles qui mélange tout ce qui était techniquement possible à l'époque. On passe sans prévenir de la couleur au noir et blanc, du 35mm au Super 8, avec des angles de caméra impossibles et des animations cartoon qui s'insèrent au milieu des scènes de massacre. La photographie de Robert Richardson est un cauchemar psychédélique où les lumières vertes et orangées agressent l'œil pour souligner l'instabilité mentale des protagonistes. La direction d'acteurs suit ce mouvement de folie, poussant tout le monde vers un jeu expressionniste, presque théâtral, qui renforce le sentiment de malaise permanent.

On ne peut pas parler de ce film sans évoquer sa musique, supervisée par nul autre que Trent Reznor, le leader de Nine Inch Nails. La bande originale fonctionne comme un collage sonore incessant qui épouse parfaitement le montage épileptique de Stone. En mélangeant des morceaux de Leonard Cohen, de Patti Smith, de Dr. Dre ou encore des compositions originales sombres, la musique devient un personnage à part entière. Elle ne se contente pas d'illustrer les images, elle dicte le rythme cardiaque du spectateur, alternant entre moments de grâce mélancolique et déferlements industriels brutaux.

Le tournage fut, sans surprise, aussi intense que le résultat final. Pour les scènes de la prison, la production a tourné dans un véritable établissement pénitencier de haute sécurité dans l'Illinois, en utilisant de vrais détenus comme figurants. L'ambiance y était si électrique que Stone diffusait de la musique à plein volume sur le plateau pour maintenir les acteurs et l'équipe dans un état de transe et de tension. Juliette Lewis a d'ailleurs pris son rôle tellement à cœur qu'elle a réellement cassé le nez de Tom Sizemore lors de leur scène de confrontation dans la chambre d'hôtel, prouvant que l'engagement physique sur ce film n'était pas une légende.

A sa sortie, l'accueil critique fut un véritable champ de bataille. Certains ont crié au génie visionnaire tandis que d'autres ont accusé Stone de faire précisément ce qu'il dénonçait: glorifier la violence. Le film a été entouré d'une aura de scandale, notamment à cause de faits divers tragiques que certains ont tenté de lier à l'influence du long-métrage. Avec le temps, Tueurs nés est devenu un film culte, étudié dans les écoles de cinéma pour son montage révolutionnaire et sa critique prophétique d'une société de l'information devenue un cirque permanent. S'il peut paraître épuisant par son style, son succès commercial et son impact culturel restent indéniables, marquant à jamais le cinéma des années 90 par son audace formelle et son cynisme assumé.

Ce sont les anges, Micky. Les anges qui descendent du ciel pour nous emmener. Je te vois monter un beau cheval rouge, tu conduis les chevaux, tu les fouettes, ils soufflent, ils ont de l'écume autour de la bouche. Ils galopent droit sur nous. Et je vois l'avenir, il n'y a plus de morts, parce que toi et moi on est des anges.

Mallory Knox interprétée par Juliette Lewis | Tueurs nés